台灣寺廟的屋脊上，幾乎都佈滿了色彩斑斕、繽紛耀眼的花鳥蟲魚等裝飾品。這些漂亮裝飾就是廣受注目的「剪粘」。剪粘又稱「剪花」，早期藝匠製作時，多半先用鐵絲紮成骨架，再用石灰、石綿拌合糖水製成灰泥，再塑造出雛型，然後將不同顏色的陶瓷瓦片逐一剪貼在灰泥表面。人像的臉部另用陶土燒製，完成後再以細膩的手法鑲嵌上去。這麼繁複的手續，這麼巧手匠心的藝術，實在令人讚嘆。剪黏最初只是交趾陶的替代品。因其省事方便，且能滿足創作慾望，逐漸形成風氣，因而具有獨特的藝術風格。
　　在北港有位老藝師，人稱「北港許」的許哲彥，就是剪粘藝術的佼佼者。許哲彥不滿六十歲，從事寺廟剪粘已超過四十年。由當初誤打誤撞，到今日許多知名古剎老廟重修整建都指名要他操刀，可見其技藝之精湛。
　　談起許哲彥的入行，充滿傳奇。民國四十八年，朝天宮進行正殿屋脊剪粘維護工程時，許哲彥還只是個十二歲的國校學生。他總喜歡跑到廟裡看師傅工作，師傅們看他看得津津有味，常要他幫忙拿東拿西。許哲彥國校畢業了，工頭忍不住問他想不想學這門工夫，他不假思索地答應下來，從此就進入了剪粘這個彩色世界，這位工頭就是當時業界赫赫有名的大師江清露先生。
　　許哲彥靈活的雙手，敏捷的反應，及勤奮苦學的精神，讓他在十幾歲就學得一身好工夫。他早就可以自立門戶，但基於「一日為師，終身為父」，直至清露師年歲已高，才自行創業。許哲彥先後為麻豆代天府、嘉義城隍廟、北港朝天宮、南港水仙宮等知名寺廟進行屋脊剪粘裝飾工程，逐漸在業界建立起名聲。
　　許哲彥在業界數十年，眼看著當初以陶瓷瓦片為原料的剪粘，漸漸採用彩色玻璃與磁磚為原料，頗有一番感慨。因為儘管材料現成，完成作品容易，工匠們卻再也不肯用心學習，作品顯得繁瑣俗豔，失去往昔的淡雅樸拙，真是無奈。同樣是剪黏師傅的許振泰也有這樣的感嘆。